Vaša karijera uključuje razne umjetničke pozornice, ali i različite, sukcesivno otvorene studije. Koji vam je od njih bio posebno važan?
Moj prvi njujorški studio na SoHo-u definitivno je bio važan. U New York sam došao 1978. iz Brazila i našao se usred nevjerojatno zanimljivih umjetničkih fenomena. Međutim, nije bilo najbolje vrijeme za keramiku. U modi je bio zanat, a ne dizajn. Nisam imao gdje izložiti svoje radove. Kad sam unajmio mali studio, supruga i ja odlučili smo tamo prodati moju keramiku. Stavio sam ih u prozor, istaknuo i utvrdio da su vrlo zadovoljni. Ponekad se šalim da sam se u New Yorku posadio kao sjeme u umjetničkom svijetu. Kasnije smo nekoliko puta mijenjali adrese. U Brooklynu sam imao vrlo velik studio koji sam morao zatvoriti zbog financijskih poteškoća.Morate to moći prihvatiti. U životu ima vremena za različite faze.
Vaša avantura s keramikom započela je u Izraelu. Sjećate li se onog impulsa, iskre koja vas je gurnula u ovom smjeru?
Bilo je to tako davno (smijeh). Jedno je sigurno, ja sam čovjek dualne prirode. S jedne strane, imam umjetničku dušu. Kreativan sam, moram ispuniti svoju potrebu za kreativnošću. S druge strane, vrlo sam praktična. Zbog toga mi je keramika savršena, jer mi omogućuje kombiniranje ove dvije strane mog lika. Prvi primjer je ploča. Možete ga koristiti svaki dan i objesiti na zid za ukras. Umjetnost i život u jednom!
Dizajnerski studio Ćmielów mjesto je na kojem može istodobno stvarati desetak ljudi. Ne smeta vam?
Život u kibucu naučio me reći "Mi". Predajem već dugi niz godina, čovjek sam koji dijeli. Ne skrivam za sebe tajnu izrade keramike.
Nakon svih ovih godina, keramika vam je i dalje zanimljiva?
O da! To je vrlo težak i zahtjevan medij koji mora moći posvetiti svoje vrijeme i biti strpljiv. Priprema web stranice traje godinu dana! Morate napraviti stotine pokušaja, napraviti više pogrešaka i ispraviti ih. Proces je fascinantan.
Rad drugih umjetnika za vas je inspirativan, pratite li ga redovito?
Imam svoje najdraže likovne umjetnike. Zaista cijenim dostignuća američkih minimalista, poput kipara Richarda Serre. Međutim, puno me više inspirira suvremena glazba i ples. U mladosti sam puno slušao jazz. Tada sam shvatio važnost improvizacije, koja je prijeko potrebna u umjetničkim aktivnostima. Tada je došlo vrijeme za suvremenu glazbu umjetnika kao što su Philip Glass ili John Cage, koji me često prate u mom studiju. Mogu reći da me apstrakcija ove glazbe vizualno otvorila. Zanimaju me i suvremeni balet, metode rada s tijelom, tzv kretanje tijela. Pomno pratim dostignuća izraelske grupe Batsheva Dance Company.
Mnogo ste puta promijenili stanove, gradove, pa čak i kontinente. Predavali ste na raznim sveučilištima. Što za vas znači putovanje?
U mom slučaju, putovanje je sastavni dio moje kreativnosti. Možda bih trebao reći "bilo je", jer nedavno mi dolaze studenti, a ne ja. Putovanja vam omogućuju izgradnju međunarodne dimenzije kreativnosti. Umjetnik iz lokalnog stvaratelja postaje globalni, otvara se novim trendovima i pojavama. Važno je i mjesto kojem se vraćamo. Živim u New Yorku više od 40 godina, ali tamo se zapravo nikada nisam osjećao kao kod kuće. Ovo je mjesto bilo izuzetno važno za moj umjetnički razvoj, karijeru i iskustva, ali nije bilo moj dom. Kad sam se vratio u Kielce prije deset godina, dobio sam više nego što sam očekivao. I započela je moja avantura s Ćmielów Design Studiom.
Idete li na odmor?
Ne, uvijek imam cilj. Ne moram se odmarati na uobičajeni način. Naravno, to ne znači da me nije briga za sebe. Meditiram već dugi niz godina.
U svom studiju upoznajete mnogo mladih ljudi. Je li ovo tipična veza majstor-šegrt?
Pokušavam biti vodič svojim učenicima. Osjećam se dobro kao tutor, tj. Učitelj u anglosaksonskoj tradiciji. Puno dajem u kontaktu sa studentima, ali i puno dobivam. Prije svega, od njih učim hrabrost za razmišljanje i beskompromisnost. Već sam u ovoj dobi kada se osoba radije povuče, a ovi mladi ljudi me neprestano guraju naprijed.
Ćmielów Design Studio smješten je u srcu tvornice. Je li moguće kombinirati umjetnost s industrijom?
Keramika nudi takvu šansu. Neprestano tražimo nova rješenja, a istodobno imamo korist od ogromne baštine, a to su dostignuća tvornica porculana u Ćmielówu i Chodziežu (2013. godine spojene su - ur.). Dobro prihvaćena kolekcija porculana Mix & Match koristi povijesne uzorke. Smatram se takvim dizajnerom "slobodnomislećeg razmišljanja", jer često posežem za rješenjima koja na prvi pogled nemaju šanse da ih industrija prihvati. Pa ipak uspijeva. Primjer je naša nedavna kolekcija Hand Touch. Uveli smo ručno ukrašene elemente u masovni porculan. Zahvaljujući tome ne postoje dvije slične kopije. Pokušavam probiti granice, tamo tražiti nove načinetamo gdje se čini da nema izlaza. I molim te. Ispada da ih se može pronaći.
POGLEDAJTE FOTOGRAFIJE >>
